中国著名艺术家高建群和王培琪作品联展 | 2023.7.19-7.23 | 力邦艺术港

通过观察高先生的言谈和思考，我发现他的思维和一般人不同，一般人看到的大多是眼前和可见范围的问题。而高先生的视野则是宏观的历史的，或者说是战略性的。曾经他鼓励年轻人要做恒星不要做行星，这就是他的特征：既可以处理具体社会事务又能宏观把握问题，这在学术界是少见的。

我认为高建群先生的文学作品和书画作品常常站在草原民族的历史立场来反观中原农耕民族。他看到当农耕文明走到某种困境时便有草原民族来“补血”，这与他青年时期新疆当兵的阅历以及多年陕北生活对跨地域文化和历史的熟知和了解息息相关。这不同于很多人“中原中心论”，他关注的是大文化大视野和大苦难。此次展览中，可以看到他画了很多佛教题材绘画，站在宗教层面思考人生的苦难与悲壮。一句“放悲声，唱到老”，是解读高建群的重要的一个关键词。

从美术学的角度来定位，他的书画艺术首先应归位于“文人画”。石鲁曾说“文人画是中国画的正宗”。不同于历史上南方文人的“清远淡泊”，他的放怀悲声给予人的不是甜酒，而是烈酒，予人一种痛感，有一种不和谐感，这是崇高之美的审美特征。当然他也有“甜美”，不是南国蔗糖之甜，而更像陕北高原和沙丘上生长出来的甘草，深埋在黄土里面的甘草那种甜。

他的书法喜欢魏碑，更有一种内在的力量，而不是一种表面的华丽。所以他的作品里含有一种高级的内在的美、悲壮的美。有人将艺术品分为两类：一类让人悦目，一类令人震撼。高先生的审美特征属于后一类，是令人震撼的，苦涩的，崇高的。

另一方面，高先生的绘画又应归属于“素人艺术家”。他抱着求真的态度，处于无法与有法之间。此外，他的绘画保留了童真，这是非常可贵的要素。他的童真具有文豪的博大和深邃，是天质与神秀的叠加体。

同时，程征先生认为，从风格形态学的角度来看，高建群先生的绘画作品具有“文人艺术家”和“素人艺术家”相交融的特征。

他的文学作品韵味浓厚，地域特色鲜明，具有古典精神和史诗风格，是中国文坛罕见的一位具有崇高感和理想主义色彩的写作者。他的书法作品气势雄强，以魏碑为基调，熔篆隶于一炉，又不失行草的灵动。他就是被誉为浪漫派文学“最后的骑士”——高建群。本次展览共展出作品一百余幅，主要以绘画为主，立体呈现了高建群的创作题材和艺术风格。