扎根黄土 笔墨救弊

——高建群论当代文艺的创作之本

高建群

文/徐华

在第43届“延安过大年·元宵节秧歌汇演”直播间，作家高建群谈及延安文艺生态时，深情回溯了杨宏兰部长以十万元专项资金奖励延安本土新锐作家的举措。他坦言，虽近两年与陕北略有疏离，对这批青年作家尚不够熟悉，但由衷赞赏他们扎根黄土地的创作姿态。在他看来，真正的创作无需刻意雕琢，唯有将自身“水淋淋的生活”原汁原味地端出，这样的作品一经问世，便是上乘之作。

反观身处京、陕书斋的部分写作者，其创作常为现代社会的浮躁所困，陷入了脱离生活本源的“病态”。这种苍白的概念演绎与技巧堆砌，与延安作家笔下鲜活滚烫的生活质感形成了鲜明对比，后者所拥有的人间烟火与情感厚度，是书斋派难以望其项背的。

由此，高建群向当代艺术家发出呼吁：务必怀揣敬畏之心奔赴生活，绝不可止于走马观花的浅层采风。唯有沉下心来，深入体悟陕北百姓在秧歌中喷薄而出的真挚喜悦，传承那份从古至今植根于民间的质朴情怀，方能为中国当代文艺的困境，寻得一剂固本培元的良药。

这番即兴之语，看似闲谈，实则精准把脉了当代文艺创作的核心命题。他以陕北高原为锚点，深刻剖析了乡土、生命与创作的内在羁绊，为当下的文艺实践提供了极具分量的理论参照与价值指引。

左一：杨保铭（延安作协原副主席） 右一：王芳（延安融媒体中心主持人）

一、 从“书斋病态”到“水土生活”

高建群的论述构建了一个清晰的二元对立框架：一边是身居都市书斋的创作者，其作品因隔绝于生活现场而显得苍白虚浮，陷入“病态”；另一边则是扎根延安的本土写作者，他们以自身为容器，承载并转化了“水淋淋的生活”，从而创作出具有旺盛生命力的上乘之作。

这一对比直指创作的本源危机。书斋创作并非不可取，但当它沦为逃避现实的“安全屋”，仅依赖二手资料与想象推演时，作品便不可避免地失去了生命的温度。高建群所言的“病态”，本质上是创作主体与鲜活现实之间的断裂，是艺术对生活的背离。

二、 从“敬畏之心”到“根植民间”

针对上述弊病，高建群开出的“药方”在于回归生活，践行“根植民间”的创作正道。他强调，艺术家必须走出书斋，怀揣“敬畏之心”直面土地与人民。

这其中区分了两个层次的深入生活：其一为“走马观花”，即带着预设的框架去“采风”，寻找符合自己想象的素材，这种姿态本质上是居高临下的，无法触及生活的内核；其二则是真正的“扎根”，即双脚沾泥，身心合一，将艺术家的生命体验与百姓的日常情感、民间智慧彻底融为一体。

高建群的论断，为当代文艺创作者敲响了警钟并指明了生路。创作的根本，在于将敬畏之心化为脚踏实地的行走，将民间情感内化为艺术的血肉。唯有如此，才能彻底摆脱书斋创作的虚妄与矫情，捧出真正“水淋淋”、充满人间烟火气，足以经受时代淘洗的经典之作。这份基于土地的深情与坚守，正是延安精神在新时代文艺领域的生动传承与坚实底色。

2026年3月4日 于延安

右一：本文作者

徐华，中国美术家协会会员、教育部专家库成员、陕西国画院青年画院副院长、华山画院副院长、延安大学鲁迅艺术学院特聘教授、延安文化艺术中心正高级研究员、陕西美术博物馆第三届理论委员会委员、长安画社成员。陕西省“三秦英才”。第六届延安市政协委员。长期从事中国画教学、创作和理论研究工作。